Interview avec la première danseuse, Madeline Lobjois

Née et élevée dans la romantique capitale française, la première danseuse, Madeline Lobjois, a des racines qui s'étendent jusqu’au pays de la Cité Interdite. Depuis qu'elle a rejoint Shen Yun en 2007, elle a présenté la culture traditionnelle chinoise au public dans le monde entier. Comment l'union entre l’Orient et l’Occident a-t’elle pu se faire ?

Q: Vous êtes née à Paris et avez choisi une carrière dans la danse classique chinoise. Comment vous êtes-vous intéressée à la danse chinoise ?

ML: Mon père est français et ma mère chinoise, donc j'ai grandi dans un environnement où ces deux cultures se rencontrent. Quand je fréquente des Chinois, il pense que je suis française. Mais quand je suis avec mes amis français, ils disent que je suis chinoise.

Je suis allée en Chine trois fois et j’ai toujours eu une profonde attirance pour la culture chinoise. Étant à moitié chinoise, j'ai toujours ressenti que la culture chinoise était profondément ancrée en moi, j'avais juste besoin de la découvrir.

Quand j'ai vu Shen Yun en France pour la première fois, j'ai été captivée par la beauté des danseurs. Quand j'ai appris que la mission de la Compagnie est de faire revivre 5000 ans de culture traditionnelle chinoise, j'ai senti que c'était quelque chose dont j’avais envie de faire partie.

Q: Quelle est la vie d'un danseur ?

ML: Beaucoup diraient que la danse est un travail difficile, mais je ne le vois pas vraiment de cette façon. J'aime danser et je n'ai jamais senti cela comme un fardeau.

Mes professeurs disent que je suis particulièrement coordonnée et que je peux apprendre de nouvelles techniques très rapidement.

J’ai grandi en France où le sport tient une place importante dans notre éducation, aussi j'aime être active.

Q: Est-ce que voyager tout le temps est fatigant ?

ML: Parfois, mais l'un de nos plus grands privilèges est de faire le tour du monde et de rencontrer de nouveaux et d’anciens amis. J'ai même eu la chance de revenir danser à Paris, ma ville natale. Mon père et mon grand-père sont venus voir le spectacle. Ils étaient très fiers de moi et ont eu une compréhension plus profonde de ce que je fais.

Q : Dans le show-business, il y a souvent beaucoup de concurrence entre les artistes qui tentent de décrocher le premier rôle. Avez-vous vécu cela ?

ML: Shen Yun est tout à fait différent. Je ne ressens aucune pression de la part des autres, tout le monde s'efforce de travailler ensemble. Nous nous aidons vraiment et nous nous encourageons mutuellement. Chaque danse est méticuleusement arrangée avec, pour objectif, avoir un effet global optimum sur le public.

Ainsi, chaque rôle est d’égale importance et la synchronisation est la plus cruciale. Pendant les répétitions, nous insistons sur la cohésion d'une danse même si cela prend du temps, le processus est essentiel. Chaque détail est analysé, après de nombreuses heures de pratique, nous faisons tellement corps avec la musique que je n'ai même pas besoin de regarder les autres pour savoir où ils se trouvent par rapport à moi.

Q: Quelle a été votre plus grande difficulté dans l’apprentissage de la danse classique chinoise ?

ML: Je dirais la maîtrise de tous les différents mouvements au sein des différents aspects de la danse chinoise. Je pense que la chose la plus unique dans la danse chinoise est la diversité de styles. Chaque style a beaucoup de branches, ce qui rend la danse classique chinoise comme l'un des systèmes de danses les plus riches et les plus étendus au monde.

Donc, pour être un danseur classique chinois, vous avez besoin d'acquérir un large éventail de mouvements et de techniques. Si, par exemple, vous êtes bon pour le saut, mais pas pour les flips, alors vous n'êtes pas vraiment un danseur complet.

La maîtrise d'une technique va au-delà de restituer le mouvement, il faut vraiment être en mesure de contrôler les mouvements, du début à la fin. Par exemple, disons que vous faites un grand écart en l’air. Vous devez réaliser votre grand écart à 180 degrés, vos pieds doivent être exactement dans la bonne position et vous devez être dans le bon rythme. Chaque aspect est important pour être vraiment considéré comme un mouvement dansé.

Q: Sur quoi travaillez-vous en ce moment ?

ML: En plus de la préparation de notre nouveau programme 2013, je prévois de participer au 5^e Concours international de Danse classique chinoise de la télévision New Tang Dynasty. Quand je suis revenue des compétitions précédentes, les gens m'ont dit que j'avais beaucoup progressé et j'ai aussi trouvé que c'était le cas. Lors de la préparation de la compétition, je voudrais revenir sur toutes les techniques que je connais, au moins trois fois par jour. Cet entraînement augmente la force et l'endurance.

Q: Vous avez participé à cette compétition en 2009 et 2010, remportant la médaille d'argent à chaque fois. Que retenez-vous de cette expérience ?

Lors des spectacles de Shen Yun, nous exécutons principalement des danses de groupe, il y a rarement de danse en solo mais, la compétition demande une danse en solo et vous devez couvrir toute la scène toute seule. Notre présentation doit pouvoir toucher chaque membre du jury.

Grâce à ces compétitions, je suis devenue beaucoup plus à l'aise et confiante pour exprimer mes pensées et mes sentiments à travers mes mouvements.

Q: Avez-vous changé, personnellement, depuis que vous avez rejoint Shen Yun ?

ML: Le plus grand bénéfice que j’ai eu après avoir rejoint Shen Yun, je dirais que c'est mon cœur et mon esprit qui ont changé. Bien sûr, après avoir commencé à danser, mon physique s’est nettement amélioré ! Aussi, parce que la danse classique chinoise est tellement enracinée dans 5000 ans de culture divinement inspirée, la formation en danse vous aide à cultiver la beauté intérieure et à affiner votre tempérament.

Par exemple, les danses avec ces longues et soyeuses manches ondoyantes expriment un idéal de grâce et d’élégance d’une dame chinoise. Ma compréhension est que la beauté des femmes chinoises antiques était subtile, leur charme était sobre et doux. Donc, après avoir rejoint Shen Yun, j'ai aussi pris conscience d'être plus raffinée. Je privilégie maintenant la beauté intérieure dans la vie quotidienne. Si une personne paraît belle seulement à l'extérieur, mais n’a pas de beauté intérieure, cela se voit. Cela peut apparaître aussi sur scène. Ce que porte intérieurement un danseur peut se révéler, juste dans sa manière de se tenir. Tout regard ou mouvement peut révéler les pensées et les sentiments intérieurs.