Article à la une : Luna Yu, première danseuse
Le magazine Magnifissance est le premier magazine lifestyle de luxe en langue chinoise et anglaise, diffusé en France et au Canada. Il a pour vocation de créer un pont entre l'Orient et l'Occident, de par leur goût commun pour la beauté et l'élégance, deux notions enracinées dans ces deux cultures.
Dans ce numéro, Magnifissance nous présente la première danseuse de Shen Yun, Luna Yu. Elle danse avec la compagnie Shen Yun depuis 2017. En 2018, elle se classa à la troisième place du Concours international de danse classique chinoise de la télévision New Tang Dynasty (division féminine junior) et obtint en 2021 la deuxième place du même concours.
Extrait de l'article de Magnifissance : La beauté éveille l'âme
Le grand art possède ses propres lettres de noblesse, au-delà des prix et des marqueurs sociaux. Même les records de vente lors d'enchères ne sont pas représentatifs de la réelle valeur d'une peinture, d'une sculpture ou de toute autre forme d'art classique. Ces œuvres d'une remarquable beauté transcendent la réalité matérielle. Au cours de l'histoire, les expériences sensorielles et les impressions mystiques générées par les formes d'art classique n'ont cessé de s'amplifier. Pendant des centaines, voire des milliers d'années, les expériences partagées entre générations ont permis d'approfondir le sens de l'art et d'aspirer à une quête constante de la beauté, de sa compréhension et de sa dimension spirituelle.
En notre ère d'une technologie sans précédent, les expressions artistiques se sont diversifiées et multipliées, notre capacité à accéder aux œuvres d'art et à les considérer a atteint de nouveaux sommets, mais notre rapport à l'art et notre façon d'apprécier la beauté se sont dilués. Prenons l'exemple de la Chine continentale. Depuis la Révolution culturelle de Mao (1966-1976), de nombreuses formes d'art classique ont été abandonnées et, de ce fait, d'innombrables techniques et significations profondes ayant contribué à façonner la civilisation chinoise ont presque disparu.
En 2006, un groupe d'artistes chinois classiques a créé Shen Yun Performing Arts à New York, où ils eurent pleine liberté artistique pour explorer cet héritage ancien. Ensemble, ils entreprirent l'aventure de faire revivre la culture chinoise de transmission divine et de la diffuser dans le monde entier.
Shen Yun se produit dans le monde entier chaque année. Leurs orchestres uniques combinent instruments orientaux et occidentaux, afin de créer un style de musique qui leur est propre, tandis que les danseurs donnent vie aux héros anciens et aux histoires épiques dans de grandioses décors animés. Des personnalités et des spécialistes du monde entier ont salué les spectacles de Shen Yun comme étant les meilleurs au monde. Après une longue interruption due à la pandémie, les compagnies de Shen Yun reprennent leurs tournées avec un tout nouveau spectacle.
Il y a un peu plus de trois ans, la danseuse Luna Yu réalisa son rêve de devenir l'une des premières danseuses de Shen Yun. Des années d'études et des centaines de représentations ont permis à Luna Yu de développer une compréhension plus profonde du sens artistique.
"Il est important de maintenir des standards esthétiques élevés afin que le spectacle reflète tout son sens, et que la beauté puisse transparaître au public ", dit-elle. Mais quel est le critère de beauté en danse classique chinoise ? Selon Yu, elle découle de deux techniques disparues depuis longtemps, que le Directeur artistique de Shen Yun, D.F, fait revivre.
À la découverte de techniques de danse exceptionnelles
Selon le site web de Shen Yun, la danse classique chinoise, les arts martiaux et le ballet partagent tous trois les mêmes racines ancrées dans la culture chinoise ancienne. Ils se sont influencés et inspirés les uns les autres au fil des générations, en juxtaposant les mouvements, les postures (shen-fa) et le maintien (shen-yun). Dans ce concept de shen-fa existent deux techniques spécifiques de danse qui permirent véritablement à Yu de libérer tout son sens artistique. L'une d'entre elles, "le corps guide les mains", fut transmise pendant des milliers d'années, chose que très peu de gens peuvent voir de nos jours, hormis dans Shen Yun. L'autre technique, encore plus avancée, disparut bien avant. Elle s'appelle "les hanches guident les jambes".
Ces deux techniques mettent l'accent sur le mouvement du corps partant du centre, puis s'étirant vers les membres, donnant ainsi l'impression que les bras et les jambes se tendent à l'infini. Avec le haut du corps, la force part d'entre les épaules et s'étend avec fluidité jusqu'aux doigts. Avec "les hanches guident les jambes", le mouvement commence à la taille avant de se déplacer dans le bassin, puis dans les jambes.
La danse est l'art du corps et allonger le mouvement des membres grâce à ces techniques de shen-fa permet aux danseurs d'utiliser leur corps pour exprimer des émotions plus profondes et créer l'impression d'un mouvement naturel.
La beauté naît de la maîtrise de soi
Afin d'atteindre une haute maîtrise du shen-fa "le corps guide les mains" et "les hanches guident les jambes", les danseurs doivent en premier lieu avoir un excellent contrôle de leur corps. Par exemple, certains danseurs peuvent lever leurs jambes au-dessus de leur tête aussi facilement qu'ils lèvent leurs bras. Ils peuvent également effectuer des flips complexes et des techniques de culbutes. La maîtrise du corps est le fondement de la danse et comprend la souplesse, la force, l'équilibre et le port.
Yu danse depuis l'âge de six ans et s'étire tous les jours pour permettre à son corps de maîtriser des positions difficiles. "Je m'étire dès que j'ai le temps", poursuit-elle. "Ma souplesse ne peut être améliorée que par la pratique. Même si je ne vois pas de résultats pendant un certain temps, je continue à m'entraîner. Chaque petit effort s'additionne et je finis par être récompensée."
La quête de souplesse d'un danseur n'a pas de fin. Avec une pratique constante, l'entraînement quantitatif se transforme en changement qualitatif. Yu décrit ce changement comme un déverrouillage de ses tendons et articulations.
Outre la souplesse, la force et l'endurance musculaires sont également essentielles. La première étape consiste à entraîner les muscles à effectuer les mouvements. Le danseur répète ensuite les techniques à l'infini pour en acquérir un contrôle précis. De subtils changements permettent de mettre en lumière la nature délicate et le charme unique de la danse classique chinoise. "Lorsque je répète les mêmes mouvements tous les jours, je me concentre sur la manière de mieux les exécuter ; par exemple, quels muscles je dois utiliser et comment les engager pour obtenir un meilleur équilibre, pour avoir une puissance explosive plus importante, etc."
Yu dit qu'après avoir étudié la danse pendant tant d'années, elle réalise que pour s'améliorer, aucun raccourci n'est possible. "C'est une histoire de persévérance jour après jour, année après année. Acquérir des compétences petit à petit demande une volonté énorme." Cette détermination se manifeste non seulement à travers une pratique constante, mais aussi par un état de concentration accru que requiert la scène. Elle se remémore l'une de ses dernières prestations en 2020 avant l'annulation de la tournée.
"À cause de la pandémie, le public était très réduit, alors je me sentais un peu triste, et mon esprit n'était pas calme. Pendant la danse "Élégance aux lanternes", j'étais la danseuse principale et je devais tenir la pose avec une lanterne [chinoise] au-dessus de ma tête. Lorsque j'ai vu le danseur devant moi bouger un peu, j'ai paniqué et je n'ai pas pu rester immobile comme j'étais censée le faire". Elle s'est sentie frustrée et, dans sa tête, s'est excusée auprès du public. Quelques instants plus tard, Yu exécuta un mouvement solo particulièrement impressionnant qui suscita de vifs applaudissements dans le public. "Je me suis sentie vraiment émue ! Le public n'était pas contrarié par mon erreur et m'a quand même applaudi et encouragé."
Cette expérience a permis à Yu de mieux comprendre la volonté. "En tant que danseur, une fois que vous êtes sur cette scène, quoi qu'il arrive, vous devez garder votre esprit ferme, gérer votre nervosité et vos sentiments de panique et assurer la performance jusqu'au bout en donnant le meilleur de vous-même au public."
Ceux d'entre vous qui ont eu la chance d'assister à un spectacle de Shen Yun ont pu ressentir cette détermination des danseurs, des musiciens et des nombreux autres artistes en coulisses qui se consacrent à créer une atmosphère de beauté et d'émerveillement. La scène d'ouverture d'un spectacle de Shen Yun représente souvent les danseurs dans un royaume céleste avec des nuages sous leurs pieds et des temples prestigieux en arrière-plan. Des bouddhas majestueux, des immortels taoïstes et des êtres divins prennent vie à travers la danse et la musique. Un sentiment merveilleux envahit les sens et transporte le public hors du monde ordinaire. Troubles et inquiétudes s'envolent. Seul un sentiment de vérité et de beauté demeure. Une connexion de cœur à cœur se crée entre les artistes et le public. Les magnifiques scènes de Shen Yun se prolongent bien après que les bus des tournées aient quitté la ville, ré-émergeant lors des défis de la vie en dissipant le brouillard de leur énergie lumineuse. C'est l'expérience que de nombreux spectateurs ont vécu et l'aspiration de chaque artiste, telle Luna Yu, de se donner corps et âme à la danse.
